Kata kata bijak "Jerry Saltz" tentang "LUKISAN ABSTRAK"
"Semua orang pergi ke pameran yang sama dan pesta yang sama, tinggal di beberapa hotel yang sama, makan di restoran tanpa bintang yang sama, dan memiliki pendapat yang hampir sama. Saya mengagumi dunia seni, tetapi ini adalah perilaku peniru dalam bidang yang membanggakan diri pada pemikiran independen."
--- Jerry Saltz
"Miliaran foto diambil setiap tahun, dan hal terberat yang dapat dilakukan seorang fotografer adalah menciptakan gaya visual orisinal, sangat personal, dan langsung dapat dikenali. Pada awal tahun sembilan puluhan, Wolfgang Tillmans melakukan hal itu, mengubah dirinya menjadi jenis baru seniman-fotografer kehidupan modern."
--- Jerry Saltz
"Saya hanya ingin mengatakan satu hal tentang tahun 70-an. Cukup dengan yang lebih murni ini, "Itu waktu yang lebih baik," bisnis. Setiap waktu adalah tentang tercemar dan membutuhkan dan seindah sebagian besar waktu lainnya. Saya berusia sekitar 70-an, dan orang-orang sama ambisius dan iri dan dipenuhi dengan kebutuhan dan keinginan seperti sekarang."
--- Jerry Saltz
"Sekolah seni adalah sebagian penjahat di sini. (Tidak apa-apa yang saya ajarkan di dalamnya.) Generasi seniman ini adalah yang pertama kali mendapatkan kepercayaan yang sangat luas, dan para anggotanya yang muda sangat menyukai pekerjaan yang dicintai oleh para guru mereka sehingga pekerjaan mereka berhenti untuk membicarakan hal lain. Alih-alih memperluas pandangan kita tentang menjadi manusia, itu mengandung pengulangan aman ide yang diterima tentang ide yang diterima. Ini adalah romansa melankolis dengan reruntuhan artistik, kerinduan akan masa lampau. Kerinduan ini mungkin sungguh-sungguh, tetapi itu menghambat pekerjaan mereka, dan pada gilirannya budaya yang lebih luas."
--- Jerry Saltz
"Saya berharap bisa menulis tentang pertunjukkan di luar New York. Saya sering merasa seperti orang terakhir yang tahu apa-apa, karena saya hampir tidak pernah bisa meninggalkan kota, dan ketika saya melakukannya, saya cenderung pergi selama maksimal tiga hari. Melihat antara 30 hingga 40 pertunjukan dalam seminggu di sekitar 100 galeri dan museum menghabiskan hampir seluruh waktu saya."
--- Jerry Saltz
"Pertunjukan perdana, "Second Lives: Remixing the Ordinary," seharusnya tentang bagaimana seniman menggunakan kembali bahan yang sederhana atau tidak biasa. Ada pekerjaan bagus di sini, tetapi sebagian besar yang dilihat sebenarnya lebih tentang obsesi dan pengulangan: sebuah sofa yang terdiri dari 3.500 perempat, sebuah kalung yang terdiri dari 100 pemicu pistol. Bangunan itu, juga, tampaknya terjebak antara keinginan untuk menjadi objek delectation dekoratif dan membuat pernyataan arsitektur."
--- Jerry Saltz
"Jika Pameran Seni Frieze berlanjut, saya membayangkan setidaknya dua hal besar terjadi. Pertama, kita akan sekali lagi memiliki pameran seni besar di kota yang tidak terlalu mengganggu untuk dikunjungi. Lebih penting lagi, Frieze akhirnya dapat menunjukkan kepada warga New York bahwa kita dapat menyeberangi perairan kita sendiri untuk budaya visual. Itu akan mengubah segalanya."
--- Jerry Saltz
"Desas-desus terdengar dari galeri meminta seniman untuk seni yang lebih besar dan lebih banyak lagi. Saya pernah mendengar tentang fotografer yang diminta mencetak lebih besar untuk meningkatkan kekuatan dinding dan kelayakan karya mereka. Semuanya berakhir diatur maksimum untuk memberi makan binatang itu."
--- Jerry Saltz
"Setiap ulasan negatif yang Anda tulis, mereka akan berkata, "Oh, Anda sangat jahat." Saya pikir masalah dengan banyak kritik adalah terlalu banyak kritik yang menulis deskripsi atau mereka menulis dalam jargon Mandarin yang hanya bisa dimengerti oleh segelintir orang, atau mereka menulis kritik yang membahagiakan - semuanya baik-baik saja yang mereka tulis. Saya pikir itu benar-benar tidak baik. Saya pikir itu merusak banyak suara kritis kita."
--- Jerry Saltz
"Ketika dompet diketatkan di museum, lembaga biasanya memotong dan membatalkan pertunjukan. Itulah reaksi yang salah. Faktanya, sekarang adalah saat yang tepat bagi mereka untuk melonggarkan - kesempatan untuk bernapas dan bereksperimen sedikit - dan mencari solusi menarik yang bersembunyi di ruang bawah tanah mereka sendiri."
--- Jerry Saltz
"Seorang penyabot di rumah seni dan komedian di rumah teori seni, Lawler telah menghabiskan tiga dekade mendokumentasikan kehidupan rahasia seni. Berfungsi sebagai semacam unit CSI satu wanita, ia telah memotret gambar dan benda di rumah kolektor, di galeri, di dinding rumah lelang, dan di dinding, di penyimpanan museum."
--- Jerry Saltz
"Desas-desus terdengar dari galeri yang meminta seniman untuk seni berukuran besar dan lebih banyak lagi ... Semuanya berakhir dengan maksimal untuk memberi makan binatang itu. Bigness tidak semuanya buruk. Ada sesuatu yang menyenangkan tentang ruang yang besar dan cukup terang. Tetapi kebesaran itu juga menyebabkan penyempitan kepekaan, dengan membuatnya sangat sulit bagi siapa pun kecuali karya termewah untuk mendapatkan daya tarik."
--- Jerry Saltz
"Jeffrey Deitch adalah Jeff Koons dari art dealer. Bukan karena dia yang terbesar, terbaik, atau terkaya dari jenisnya. Tetapi karena dalam beberapa hal dia adalah yang paling aneh (yang banyak berbicara ketika Anda berbicara tentang makhluk indah, jahat, menyenangkan, dan menjengkelkan yang dikenal sebagai pedagang seni)."
--- Jerry Saltz
"Kubus putih raksasa sekarang menghalangi daripada meningkatkan ritme seni. Ia memprogram ulang perjalanan pemirsa, menggeser penekanan dari proses ke produk, dan tidak memiliki individualitas dan keterbukaan. Bukannya seni harus dilihat hanya di lingkungan yang rutty bombed-out, tetapi seharusnya terlihat hidup."
--- Jerry Saltz
"Tinggal dan bekerja selama empat dekade di sebuah apartemen dan studio di Bologna yang ia bagikan dengan saudara perempuannya yang tidak menikah, Morandi hanya melukis botol, kotak, botol, dan vas. Namun seperti Chardin dan William Nicholson yang kurang dihargai, karya Morandi tampaknya memperlambat waktu dan menunjukkan kepada Anda hal-hal yang belum pernah Anda lihat sebelumnya."
--- Jerry Saltz
"Saya semua untuk seni menemukan audiens yang besar. Tapi cara itu terjadi sekarang, dengan karya-karya besar mengisi galeri besar dan pertunjukan yang lebih besar, sebagian besar menghentikan pernyataan dari dibuat. Atau dengar. Atau bicarakan. Atau benar-benar diperiksa. Ini mempermudah segalanya."
--- Jerry Saltz
"Tempatkan diri Anda pada posisi seorang seniman yang sedang naik daun yang tinggal di Italia awal abad ke-16. Sekarang bayangkan mencoba untuk membedakan diri Anda dari artis lain yang tinggal di kota Anda: Michelangelo, Raphael, Leonardo, atau Titian. Apakah mengherankan bahwa High Renaissance Italia berlangsung hanya 30 tahun?"
--- Jerry Saltz
"Semua seniman kontemporer besar, yang berpendidikan atau tidak, pada dasarnya belajar sendiri dan tidak terampil seperti orang gila. Saya tidak mencari keterampilan dalam seni ... keterampilan tidak ada hubungannya dengan kemahiran teknis ... Saya tertarik pada orang-orang yang memikirkan kembali keterampilan, yang mendefinisikan kembali atau membayangkan kembali: seorang insinyur, katakanlah, yang membuat roket dari batu."
--- Jerry Saltz
"Saya suka sesuatu tentang George W. Bush. Banyak. Setelah menghabiskan lebih dari satu dekade memiliki reaksi kimia-fisiologis hampir setiap kali saya melihatnya, mendapatkan heebie-jeebies setiap kali dia berbicara - setelah yakin sejak awal bahwa dia adalah GREMLIN di sayap Amerika - saya sangat suka lukisan George W. Bush"
--- Jerry Saltz
"'The Night Cafe' dan 'The Starry Night' masih memancarkan pathos, kepadatan, dan intensitas sedemikian rupa sehingga mereka mengirim getaran ke tulang belakang. Apakah Van Gogh berpikir dalam warna atau merasakan dengan kecerdasannya, warna radikal, distorsi dinamis, hati, jiwa, dan struktur bagian-demi-bagian dalam lukisan-lukisan ini membuatnya menjadi jembatan ke visi baru dan visi itu sendiri."
--- Jerry Saltz
"Ketika orang-orang di stadion melakukan Wave, itu adalah organisme kolektif kelompok-pikiran yang secara spontan mengatur dirinya sendiri untuk mengekspresikan emosi, menghabiskan waktu, dan mencerminkan kegembiraan melihat irama banyak orang sebagai satu, sajak atau musik visual di mana setiap orang merasakan di mana gerak sedang terjadi."
--- Jerry Saltz
"Lukisan-lukisan ramah tamah dari tahun sembilan puluhan yang dibuat-buat oleh Chris Ofili, dengan bidang-bidang yang penuh dengan titik-titik berkilau dan gumpalan kotoran, seperti lukisan gua kehidupan modern. Mereka berderak dengan keangkuhan optik, cinta, dan mojo pelukis yang sangat besar."
--- Jerry Saltz
"Saya suka pedagang seni. Dalam beberapa hal, mereka adalah orang-orang favorit saya di dunia seni. Betulkah. Saya suka mereka menaruh uang mereka di tempat seleranya, menciptakan alam estetika mereka sendiri, mendukung seniman, mempekerjakan orang, dan melakukan semua ini sambil membiarkan kita melihat seni secara gratis. Banyak yang visioner."
--- Jerry Saltz
"Ketika museum dibangun akhir-akhir ini, arsitek, direktur, dan wali tampaknya paling peduli tentang ruang sosial: tempat untuk mengadakan pesta, makan malam, donor anggur dan makan malam. Tentu, ini penting hari ini - museum harus mendatangkan uang - tetapi mereka melahap ruang dan mendorong seni itu sendiri jauh dari pintu masuk."
--- Jerry Saltz
"Setelah 1909, Monet secara drastis memperbesar sapuan kuasnya, menghancurkan gambar-gambarnya, dan menerobos kendala penjinakan dan kehalusan Impresionisme untuk selamanya. Sembilan belas lukisan degil, dimulai pada tahun 1909 dan membawa melalui tujuh belas tahun terakhirnya, mengakhiri gagasan bahwa Monet pergi dengan bahagia selamanya ke tanah teratai."
--- Jerry Saltz
"'Tanpa Judul' adalah mesin waktu yang dapat mengantarkan Anda ke 1992, saat yang penuh kegelisahan ketika dunia seni runtuh, uang sangat langka, dan seniman seperti Tiravanija berada dalam tahap awal menggabungkan Happenings, seni pertunjukan, John Cage, Joseph Beuys, dan etos do-it-yourself punk. Sementara itu, dunia seni baru muncul."
--- Jerry Saltz
"Mungkin hanya seorang ahli seni rupa seperti saya yang bisa memberikan makna yang lebih dalam pada sesuatu yang sederhana dan konyol seperti Tebowing. Tetapi, bagi kita, kapan saja orang mengulangi sikap atau sedikit tarian, sendirian atau bersama, kita melihat bahwa itu bisa berarti sesuatu. Bahasa yang imajinatif dan tak terucapkan adalah milik kami."
--- Jerry Saltz
"Tempat itu memiliki hubungan yang sangat bertentangan dengan misinya. Pada tahun 1956, dibuka sebagai Museum Kerajinan Kontemporer. Kemudian pada tahun 1986 ia mengalami krisis paruh baya dan mengubah namanya menjadi American Craft Museum. Kemudian pada tahun 2002 namanya berubah lagi, kali ini menjadi Museum Seni dan Desain. Mungkin pada tahun 2025 tempat itu akan disebut Designatorium. Masalah besar dengan museum kerajinan dan desain adalah bahwa semua seni memiliki kerajinan dan desain."
--- Jerry Saltz