Kata kata bijak "Kehinde Wiley" tentang "PIKIRAN"
"Begitu banyak keangkuhan yang mengelilingi seni konseptual pada 1950-an hingga 70-an adalah bahwa ia memiliki anggapan sombong ini yang menunjuk pada dan dari dirinya sendiri adalah tindakan kreatif. Tidak pernah secara ketat menganalisis secara politis dan sosial fakta bahwa kemewahan untuk menunjuk adalah sesuatu yang tidak dimiliki oleh begitu banyak orang di seluruh dunia."
--- Kehinde Wiley
"Saya suka berurusan dengan homoerotik versus gagasan berurusan dengan kiasan tertentu sehubungan dengan maskulinitas kulit hitam di dunia, kecenderungan terhadap olahraga, perilaku antisosial, hiperseksualitas - semua jenis ketidakbenaran yang tidak saya miliki tetapi yang saya lihat terpaku pada imajinasi dunia."
--- Kehinde Wiley
"Sama seperti mengajar seni kepada siswa seni muda usia 10 hingga 15 tahun atau lebih, Anda harus memecahnya menjadi potongan-potongan berukuran kecil, komponen penting. Anda harus - Anda tahu, pada titik ini saya sudah terbiasa beroperasi dalam asumsi yang diberikan tentang seni. Tetapi ketika Anda menjelaskan seni kepada siswa seni atau orang-orang yang baru dalam pengalaman ini, Anda harus benar-benar kembali ke dasar-dasarnya."
--- Kehinde Wiley
"[Saudara kembar saya] dia adalah artis bintang keluarga saat kami - saat kami tumbuh dewasa. Dia akhirnya kehilangan minat dan lebih ke literatur dan kemudian kedokteran dan kemudian bisnis dan sebagainya. Tetapi bagi saya itu menjadi sesuatu yang saya lakukan dengan baik. Dan rasanya luar biasa bisa membuat sesuatu terlihat seperti sesuatu."
--- Kehinde Wiley
"Saya baru-baru ini di Israel melakukan pekerjaan saya dan casting untuk model di jalan-jalan Haifa dan Yerusalem dan Tel Aviv, bertemu pemuda Israel dan Palestina dan Falasha, Yahudi Ethiopia yang telah bermigrasi ke Israel pada tahun 70-an. Mereka terobsesi dengan Bob Marley. Mereka terobsesi dengan Kanye West. Mereka terobsesi dengan budaya perlawanan, orang-orang yang merasa tidak nyaman dengan kulit pribadi dan nasional mereka sendiri."
--- Kehinde Wiley
"Mari kita bicara tentang keinginan seniman untuk melampaui gambaran atau representasi dan keinginan untuk membuat abstrak - gagasan bahwa lukisan dapat melampaui apa yang dilihat. Apa yang kami temukan adalah, semakin, melukis menjadi tentang cat, kebenaran materialnya sendiri. Ketika saya berbicara tentang cara kita memandang orang lain dan cara kita melihat diri kita sendiri, memandang orang lain menjadi kebenaran materialnya sendiri."
--- Kehinde Wiley
"Di Museum Studio di Harlem, ketika saya berurusan dengan komunitas itu dan berurusan dengan teman-teman di jalan-jalan, itu memungkinkan saya untuk keluar dari Yale, keluar dari seni berbicara, dan untuk benar-benar berpikir tentang seni sebagai bahan. praktik yang memiliki preseden materi yang sangat berguna dan pragmatis."
--- Kehinde Wiley
"Apa yang keluar dari itu adalah obsesi yang intens dengan status kecemasan. Banyak dari potret ini adalah tentang membentuk diri menjadi citra kesempurnaan yang memerintah pada abad ke-18 dan ke-19. Ini adalah bahasa kuno, tapi saya pikir kami telah mewarisi bahasa itu dan telah meneruskannya ke poin yang paling berguna di abad ke-21."
--- Kehinde Wiley
"Jika saya memiliki rencana yang sama untuk pergi ke jalan-jalan, menemukan orang asing yang tidak dikenal, menggunakan referensi seni-historis dari mereka - dari lokasi tertentu, untuk menggunakan pola dekoratif dari lokasi ini, itu aturannya. Itu seperangkat pola yang bisa Anda terapkan untuk semua masyarakat. Tetapi apa yang memunculkan atau apa yang keluar dari setiap eksperimen sangat berbeda."
--- Kehinde Wiley
"Dalam percakapan kami, ia [Michael Jackson] mengungkapkan pemahaman yang mengejutkan tentang sejarah seni. Kami melewati poin-poin yang lebih baik tentang perbedaan antara satu pemahat Italia dengan yang berikutnya. Anda tahu, ini - ini adalah hal-hal yang tidak perlu kita anggap orang-orang dalam cahaya yang disucikan."
--- Kehinde Wiley
"Anda tahu, prosesnya, saya pikir, adalah ceritanya. Dan kembali ke apa yang saya katakan tentang kebetulan dan tentang kemungkinan radikal, gagasan bahwa semua ini adalah mesin yang diminyaki dengan baik yang telah dibesarkan dan, seperti, benar-benar diartikulasikan dan dipikirkan."
--- Kehinde Wiley
"Saya menikmati Chicago sebagai salah satu kota besar di Amerika. Ketika saya datang ke sini dan naik taksi dari bandara, saya bertemu seorang pemuda dari Somalia. Saya bertemu seorang pemuda dari Eritrea yang terlibat dengan bangsa ini dengan rasa harapan dan rasa keinginan. Tetapi kita juga tahu bahwa ada unsur lain dari bangsa ini yang beracun."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir, di Museum Seni LA County, saya melihat contoh pertama saya tentang Kerry James Marshall, yang memiliki lukisan pria kulit hitam yang sangat heroik dan besar di sebuah tempat pangkas rambut. Tapi itu dicat pada tingkat yang sama dan dengan urgensi yang sama yang akan Anda lihat dalam skala besar [Anthony] van Dyck atau [Diego] Velazquez. Komposisi ini diinformasikan secara klasik; teknik melukisnya sangat bagus. Dan itu adalah sesuatu yang benar-benar mengilhami saya karena, Anda tahu, ini adalah gambar-gambar pria muda berkulit hitam yang melukis di dinding museum salah satu lembaga yang lebih suci dan suci di Los Angeles."
--- Kehinde Wiley
"Saya mulai bekerja di jalan-jalan Harlem, di mana, setelah lulus dari Yale [Universitas, New Haven, CT], saya menjadi seniman di kediaman di Museum Studio di Harlem [New York, NY]. Saya ingin tahu tentang apa itu. Saya benar-benar akan menarik orang dari jalanan dan meminta mereka untuk datang ke studio saya."
--- Kehinde Wiley
"Itulah yang menurut saya pekerjaan saya di dunia, adalah mencoba sedikit duduk diam dan menonton semua jenis gerakan dan melihat detail-detail kecil yang sunyi itu, apakah itu sebuah desa kecil di luar Colombo [negara?] atau favela Brasil, di mana, sekali lagi, budaya perlawanan adalah sesuatu yang Anda dengar beresonansi di jalan-jalan di South Central Los Angeles juga."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir itu memunculkan jenis latihan yang saya - yang saya lakukan sekarang. Saya pikir itu diinformasikan oleh investigasi lukisan sebagai agen yang sangat Marxis hampir "nilai guna". Ini adalah barang mewah dengan harga tinggi untuk konsumen kaya, yang dirancang untuk memberikan efek komunikatif tertentu."
--- Kehinde Wiley
"Saya sedang berusaha. Saya merangkak. Saya datang ke diri saya sendiri. Dalam beberapa hal saya berusaha untuk melampaui - apa kata yang saya cari? - Bahasa metaforis dalam melukis, dan untuk menciptakan sesuatu yang lebih indexical. Dan yang saya maksud dengan itu adalah ketika Anda pergi ke perpustakaan ada kartu indeks yang mengacu pada buku yang aktual dan nyata di dunia. Jadi indeks itu berhubungan dengan sesuatu yang nyata."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir salah satu hal yang saya ambil dari Mel [Bochner] secara khusus adalah kemampuannya untuk melihat diri sendiri dan hubungannya dengan sejarah seni dan praktik seni sejauh mungkin, kemampuan menyortir secara klinis dan dingin menghilangkan diri dari gambar dan melihatnya hanya sebagai seperangkat aturan, kebiasaan, sistem, bagian yang bergerak."
--- Kehinde Wiley
"Percaya bahwa memandang pusar dengan sendirinya dapat mengubah dirinya menjadi sesuatu yang berarti bagi masyarakat. Maksudku, kita adalah makhluk komunikatif. Kami ingin saling memahami pengalaman dan sudut pandang masing-masing. Bercerita adalah tentang melukis, sastra, pembuatan film."
--- Kehinde Wiley
"Rasanya benar-benar tidak nyaman. Dan saya benar-benar tidak yakin pada awalnya tentang melepaskan tubuh kerja itu. Tetapi semakin saya memikirkannya, semakin saya berpikir bahwa posisi itu, lokasi itu, adalah sesuatu yang hanya menarik dalam dirinya sendiri, sebagai pengalaman, sebagai suatu proses. Sekali lagi, kita berbicara tentang rubrik ini, seperangkat aturan ini, kisi yang saya lemparkan di atas berbagai lokasi secara global. Inilah yang keluar dari Afrika."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir, sesuatu yang mungkin dapat Anda temukan dalam pekerjaan yang saya ciptakan hari ini: kemampuan untuk melihat orang kulit hitam Amerika sebagai sesuatu yang tidak hanya dapat ditambang dengan cara yang sangat sinis, dingin, tetapi juga merangkul dengan cara yang sangat pribadi, didorong oleh cinta; tetapi juga semacam dikritik."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir yang terbaik, melukis bisa menjadi tindakan persepsi juggling, aula cermin. Dan itu bisa sedikit membingungkan dan tersebar. Tetapi sebagai seniman, sebagai orang di balik tali beludru yang mengendalikan asap dan cermin dan cara benda bergerak di ruang yang dicat, yang ingin saya lakukan adalah mencoba yang terbaik untuk menjadi saksi yang baik."
--- Kehinde Wiley
"Itu sebagian keberhasilan pekerjaan saya - kemampuan untuk memiliki seorang gadis kulit hitam muda berjalan ke Museum Brooklyn dan melihat lukisan-lukisan yang ia kenali bukan karena seni atau pengaruh sejarah mereka tetapi karena infleksi mereka, dalam hal warna, kekhususan dan kehadiran mereka."
--- Kehinde Wiley
"Saya kira pada akhirnya apa yang terjadi pergeseran - adalah bahwa di Yale saya mulai menjadi lebih sadar secara material dan konseptual tentang mekanisme yang memunculkan jenis-jenis pola dan lukisan itu. Maka penyalinan yang terjadi di masa kanak-kanak adalah jenis penyalinan yang jauh lebih sadar di tahun-tahun berikutnya."
--- Kehinde Wiley
"Saya kebetulan kembar. Saya tumbuh setengah dari hidup saya dengan seseorang yang terlihat dan terdengar seperti saya. Dan saya percaya ada kemungkinan untuk menyimpan keinginan kembar di kepala Anda, seperti keinginan untuk membuat lukisan dan menghancurkan lukisan sekaligus. Keinginan untuk melihat budaya Amerika kulit hitam sebagai tidak terlayani, membutuhkan representasi, keinginan untuk menambang yang mengatakan budaya itu dan meletakkan bagian-bagiannya secara telanjang dan melihatnya hampir secara klinis."
--- Kehinde Wiley