Kata kata bijak "Kehinde Wiley" tentang "SEANDAINYA"
"Saya menikmati Chicago sebagai salah satu kota besar di Amerika. Ketika saya datang ke sini dan naik taksi dari bandara, saya bertemu seorang pemuda dari Somalia. Saya bertemu seorang pemuda dari Eritrea yang terlibat dengan bangsa ini dengan rasa harapan dan rasa keinginan. Tetapi kita juga tahu bahwa ada unsur lain dari bangsa ini yang beracun."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir apa yang benar-benar menarik dan berguna tentang pertanyaan ini adalah bahwa pada akhirnya semua seni adalah jenis potret diri. Jadi dalam tindakan mengidentifikasi diri Anda, Anda menggunakan orang lain untuk sampai ke titik itu. Jadi Anda memilah-milah berbagai aspek orang yang berbeda di dunia. Anda memilih tidak hanya dari Amerika tetapi aspek yang semakin berbeda secara global dari apa yang ada di luar sana."
--- Kehinde Wiley
"Saya suka berurusan dengan homoerotik versus gagasan berurusan dengan kiasan tertentu sehubungan dengan maskulinitas kulit hitam di dunia, kecenderungan terhadap olahraga, perilaku antisosial, hiperseksualitas - semua jenis ketidakbenaran yang tidak saya miliki tetapi yang saya lihat terpaku pada imajinasi dunia."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir, di Museum Seni LA County, saya melihat contoh pertama saya tentang Kerry James Marshall, yang memiliki lukisan pria kulit hitam yang sangat heroik dan besar di sebuah tempat pangkas rambut. Tapi itu dicat pada tingkat yang sama dan dengan urgensi yang sama yang akan Anda lihat dalam skala besar [Anthony] van Dyck atau [Diego] Velazquez. Komposisi ini diinformasikan secara klasik; teknik melukisnya sangat bagus. Dan itu adalah sesuatu yang benar-benar mengilhami saya karena, Anda tahu, ini adalah gambar-gambar pria muda berkulit hitam yang melukis di dinding museum salah satu lembaga yang lebih suci dan suci di Los Angeles."
--- Kehinde Wiley
"Sama seperti mengajar seni kepada siswa seni muda usia 10 hingga 15 tahun atau lebih, Anda harus memecahnya menjadi potongan-potongan berukuran kecil, komponen penting. Anda harus - Anda tahu, pada titik ini saya sudah terbiasa beroperasi dalam asumsi yang diberikan tentang seni. Tetapi ketika Anda menjelaskan seni kepada siswa seni atau orang-orang yang baru dalam pengalaman ini, Anda harus benar-benar kembali ke dasar-dasarnya."
--- Kehinde Wiley
"[Saudara kembar saya] dia adalah artis bintang keluarga saat kami - saat kami tumbuh dewasa. Dia akhirnya kehilangan minat dan lebih ke literatur dan kemudian kedokteran dan kemudian bisnis dan sebagainya. Tetapi bagi saya itu menjadi sesuatu yang saya lakukan dengan baik. Dan rasanya luar biasa bisa membuat sesuatu terlihat seperti sesuatu."
--- Kehinde Wiley
"Itulah yang menurut saya pekerjaan saya di dunia, adalah mencoba sedikit duduk diam dan menonton semua jenis gerakan dan melihat detail-detail kecil yang sunyi itu, apakah itu sebuah desa kecil di luar Colombo [negara?] atau favela Brasil, di mana, sekali lagi, budaya perlawanan adalah sesuatu yang Anda dengar beresonansi di jalan-jalan di South Central Los Angeles juga."
--- Kehinde Wiley
"Mari kita bicara tentang keinginan seniman untuk melampaui gambaran atau representasi dan keinginan untuk membuat abstrak - gagasan bahwa lukisan dapat melampaui apa yang dilihat. Apa yang kami temukan adalah, semakin, melukis menjadi tentang cat, kebenaran materialnya sendiri. Ketika saya berbicara tentang cara kita memandang orang lain dan cara kita melihat diri kita sendiri, memandang orang lain menjadi kebenaran materialnya sendiri."
--- Kehinde Wiley
"Di Museum Studio di Harlem, ketika saya berurusan dengan komunitas itu dan berurusan dengan teman-teman di jalan-jalan, itu memungkinkan saya untuk keluar dari Yale, keluar dari seni berbicara, dan untuk benar-benar berpikir tentang seni sebagai bahan. praktik yang memiliki preseden materi yang sangat berguna dan pragmatis."
--- Kehinde Wiley
"Seperti hal-hal komersial semacam murah dan sekali pakai dan menyenangkan dan dapat menjadi semacam menarik dalam banyak hal. Saya suka berada dalam budaya populer dan ada dalam evolusi budaya populer. Tapi itu sangat berbeda dari melukis, dan sangat berbeda dari proses yang lambat, kontemplatif, bertahap seperti melukis."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir ini sangat berguna untuk membuat parameter. Istilah yang Anda gunakan dapat diteruskan menjadi sesuatu yang lebih seperti kisi, rubrik, sistem yang Anda terapkan untuk semua lingkungan, dan dengan demikian Anda menciptakan situasi di mana Anda dapat menemukan warna lokal, perbedaan lokal dalam lingkungan baru."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir begitu Anda bisa menyesuaikan diri dengan siapa dan bagaimana Anda berhubungan dengan dunia, Anda akan menjadi lebih dekat dengan indeks yang saya maksudkan. Karena yang Anda inginkan adalah kartu ini yang terkait dengan buku itu. Apa yang Anda inginkan adalah manusia yang berhubungan dengan dunia ini, daripada meminta masyarakat sekolah seni ini untuk menyebarkan sudut pandang di suatu tempat di antaranya. Menjadi menyebar. Dan tingkat kejelasan itu, saya pikir, diperoleh di Museum Studio di Harlem."
--- Kehinde Wiley
"Saya sedang berusaha. Saya merangkak. Saya datang ke diri saya sendiri. Dalam beberapa hal saya berusaha untuk melampaui - apa kata yang saya cari? - Bahasa metaforis dalam melukis, dan untuk menciptakan sesuatu yang lebih indexical. Dan yang saya maksud dengan itu adalah ketika Anda pergi ke perpustakaan ada kartu indeks yang mengacu pada buku yang aktual dan nyata di dunia. Jadi indeks itu berhubungan dengan sesuatu yang nyata."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir salah satu hal yang saya ambil dari Mel [Bochner] secara khusus adalah kemampuannya untuk melihat diri sendiri dan hubungannya dengan sejarah seni dan praktik seni sejauh mungkin, kemampuan menyortir secara klinis dan dingin menghilangkan diri dari gambar dan melihatnya hanya sebagai seperangkat aturan, kebiasaan, sistem, bagian yang bergerak."
--- Kehinde Wiley
"Rasanya benar-benar tidak nyaman. Dan saya benar-benar tidak yakin pada awalnya tentang melepaskan tubuh kerja itu. Tetapi semakin saya memikirkannya, semakin saya berpikir bahwa posisi itu, lokasi itu, adalah sesuatu yang hanya menarik dalam dirinya sendiri, sebagai pengalaman, sebagai suatu proses. Sekali lagi, kita berbicara tentang rubrik ini, seperangkat aturan ini, kisi yang saya lemparkan di atas berbagai lokasi secara global. Inilah yang keluar dari Afrika."
--- Kehinde Wiley
"Apa yang keluar dari itu adalah obsesi yang intens dengan status kecemasan. Banyak dari potret ini adalah tentang membentuk diri menjadi citra kesempurnaan yang memerintah pada abad ke-18 dan ke-19. Ini adalah bahasa kuno, tapi saya pikir kami telah mewarisi bahasa itu dan telah meneruskannya ke poin yang paling berguna di abad ke-21."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir, sesuatu yang mungkin dapat Anda temukan dalam pekerjaan yang saya ciptakan hari ini: kemampuan untuk melihat orang kulit hitam Amerika sebagai sesuatu yang tidak hanya dapat ditambang dengan cara yang sangat sinis, dingin, tetapi juga merangkul dengan cara yang sangat pribadi, didorong oleh cinta; tetapi juga semacam dikritik."
--- Kehinde Wiley
"Mengingat saya ingat berada di Dakar, di Senegal, di mana saya memiliki studio ketiga, dan casting jalanan, dan saya ingat melihat wajah para pemuda yang kami ajak bicara melalui penerjemah dan sebagainya, menunjukkan kepada mereka buku-buku itu. Lengkap - respons yang sama sekali berbeda."
--- Kehinde Wiley
"Anda tahu, prosesnya, saya pikir, adalah ceritanya. Dan kembali ke apa yang saya katakan tentang kebetulan dan tentang kemungkinan radikal, gagasan bahwa semua ini adalah mesin yang diminyaki dengan baik yang telah dibesarkan dan, seperti, benar-benar diartikulasikan dan dipikirkan."
--- Kehinde Wiley
"Meskipun mungkin tampak sedikit biasa, realitas material dari mewujudkan lukisan itu sebenarnya ada hubungannya dengan bagaimana Anda harus membaca lukisan itu. Sebagai contoh, kami berasumsi bahwa apa yang dikenakan oleh model adalah apa yang kami temukan di jalanan. Tidak; pada kenyataannya, banyak yang terjadi adalah di Photoshop aspek-aspek tertentu sedang ditingkatkan atau dikurangi. Tidak ada kebenaran materi aktual dalam lukisan-lukisan ini."
--- Kehinde Wiley
"Saya pikir seni didaktik membosankan. Maksud saya, saya menyukainya dalam hal, seperti, beberapa preseden historis yang telah saya pelajari. Kamu membutuhkan itu. Kami membutuhkan balok-balok bangunan itu dalam hal - Anda tahu, ketika saya melihat Barbara Kruger yang hebat, misalnya, dan Anda memikirkan, Anda tahu, posisi wanita dalam masyarakat - Anda tahu, dia menemukan cara untuk membuatnya. cantik, tetapi pada saat yang sama sangat khotbah, Anda tahu apa yang saya maksud?"
--- Kehinde Wiley
"Jelas ada keinginan untuk membuka set aturan yang memungkinkan inklusi atau disclusi. Saya pikir harapan saya adalah bahwa pekerjaan saya akan menjadi contoh preseden tertentu, yang memungkinkan lembaga, museum, dan pemirsa besar untuk melihat kemungkinan budaya melukis menjadi sedikit lebih inklusif."
--- Kehinde Wiley
"Saya kira pada akhirnya apa yang terjadi pergeseran - adalah bahwa di Yale saya mulai menjadi lebih sadar secara material dan konseptual tentang mekanisme yang memunculkan jenis-jenis pola dan lukisan itu. Maka penyalinan yang terjadi di masa kanak-kanak adalah jenis penyalinan yang jauh lebih sadar di tahun-tahun berikutnya."
--- Kehinde Wiley
"Saya kebetulan kembar. Saya tumbuh setengah dari hidup saya dengan seseorang yang terlihat dan terdengar seperti saya. Dan saya percaya ada kemungkinan untuk menyimpan keinginan kembar di kepala Anda, seperti keinginan untuk membuat lukisan dan menghancurkan lukisan sekaligus. Keinginan untuk melihat budaya Amerika kulit hitam sebagai tidak terlayani, membutuhkan representasi, keinginan untuk menambang yang mengatakan budaya itu dan meletakkan bagian-bagiannya secara telanjang dan melihatnya hampir secara klinis."
--- Kehinde Wiley
"Saya tidak tahu ke mana saya pergi. Saya tidak memiliki rasa seni sebagai hal lain selain masalah yang harus diperbaiki, Anda tahu, gatal untuk tergores. Saya berada di studio itu mencoba yang terbaik untuk merasa puas dengan diri saya sendiri. Saya punya, seperti, gaji. Saya punya tempat tidur. Saya punya studio untuk bekerja. Saya tidak punya hal lain untuk dipikirkan, Anda tahu. Dan itu - itu adalah kemewahan besar di New York City."
--- Kehinde Wiley
"Terkadang saya merasa terkekang oleh harapan bahwa pekerjaan itu semata-mata bersifat politis. Saya mencoba menciptakan jenis pekerjaan yang melayani kriteria saya sendiri, yang berhubungan dengan kecantikan dan jenis utopia yang dalam beberapa hal berbicara dengan budaya tempat saya berada."
--- Kehinde Wiley
"Latihan studio saya adalah - Saya kira sedikit lebih seperti [Thomas] Gainsborough atau [Peter Paul] Rubens dalam arti bahwa setiap seniman yang ingin membuat narasi besar dalam skala besar harus memilah-milah beberapa aspek yang lebih kecil melukis atau aspek yang lebih biasa dari melukis kepada orang lain."
--- Kehinde Wiley
"Ketika saya melihat kembali lukisan saya, mereka tidak memberi saya perasaan di mana saya berada ketika saya pertama kali bertemu pria itu. Mereka tidak memberi saya perasaan tentang apa yang saya rasakan ketika saya pertama kali melihat materi sumber asli. Mereka memberi saya rasa dunia yang saya coba ciptakan. Dan kita semua harus berurusan dengan itu."
--- Kehinde Wiley
"Begitu banyak keangkuhan yang mengelilingi seni konseptual pada 1950-an hingga 70-an adalah bahwa ia memiliki anggapan sombong ini yang menunjuk pada dan dari dirinya sendiri adalah tindakan kreatif. Tidak pernah secara ketat menganalisis secara politis dan sosial fakta bahwa kemewahan untuk menunjuk adalah sesuatu yang tidak dimiliki oleh begitu banyak orang di seluruh dunia."
--- Kehinde Wiley