Kata kata bijak "Brian Eno" tentang "LABIRIN"
"Saya kebanyakan menggunakan perangkat studio, karena saya tahu apa yang mereka miliki. Secara umum saya merasa senang menggunakan apa pun yang ada di sekitar. Jika tidak ada di sana saya akan membuat sesuatu. Sebagai contoh, salah satu hal yang saya coba lakukan adalah mendapatkan pengeras suara kecil dan memasukkan instrumen dari kaset melalui pengeras suara kecil ini dan kemudian melalui tabung plastik panjang yang besar ini - sekitar 50 kaki panjang - yang mereka gunakan untuk membersihkan kolam renang di tempat saya tinggal. Anda mendapatkan suara yang benar-benar hampa, aneh, aneh, suara yang sangat bagus. Kami tidak menggunakannya pada akhirnya, tetapi kami bisa melakukannya."
--- Brian Eno
"Jika Anda memikirkan cara seorang komposer atau mengatakan arranger pop bekerja - dia punya ide dan dia menuliskannya, jadi ada satu kehilangan transmisi. Lalu ia memberikan skor kepada sekelompok musisi yang menafsirkan itu, jadi ada kehilangan transmisi lain. Jadi dia terlibat dengan tiga kehilangan informasi. Sedangkan yang hampir selalu saya lakukan adalah bekerja langsung ke suara jika tidak terdengar benar. Jadi ada loop berkelanjutan yang terjadi."
--- Brian Eno
"Saya mengalami hari yang menarik. Saya berada di studio dengan sekelompok musisi, yang akan tetap tanpa nama, dan saya berkata kepada mereka, "Latihan kita hari ini bukan menggunakan 'undo' sama sekali. Jadi, tidak ada waktu kedua. Atau, jika Anda mengambil take kedua , Anda harus melakukan keseluruhan pengambilan. Tidak ada semacam drop in, ubah sedikit itu ". Sesi mogok, saya katakan, 40 menit. Tidak mungkin bagi orang untuk bekerja dalam pembatasan itu lebih lama lagi."
--- Brian Eno
"Anda tahu bahwa untuk materi hak cipta seseorang harus menuliskannya untuk Anda. Setiap bagian dari materi yang direkam harus diberi skor agar dapat dilindungi hak cipta. Saya telah melihat skor barang-barang saya dan mereka tidak menyerupai musik dengan cara apa pun. Jika Anda memberikannya kepada seseorang yang belum pernah mendengar musik dan berkata, "Seperti apa ini bagimu?" mereka akan memainkan sesuatu yang tidak ada hubungannya dengan musik yang dihasilkannya. Notasi tidak memadai."
--- Brian Eno
"Alat-alatnya berkembang, dan minat orang juga berkembang. Jadi, tiba-tiba orang suka mendengar band, orang seperti Devendra Banhart atau xx, band yang membuat semacam kebajikan kecerobohan. Bukan itu yang akan mereka gambarkan apa yang mereka lakukan, tetapi kenyataannya mereka membuat kebajikan dari jenis sifat buatan tangan dari apa yang mereka lakukan."
--- Brian Eno
"Terkadang ada sesuatu yang menggelitik saya tentang suara-suara tertentu, bagaimana mereka bekerja bersama, dan saya pikir, "Oke, saya menemukan sesuatu di sini; Saya akan membawanya ke suatu tempat." Dan kadang-kadang hanya untuk menemukan nama untuk suara itu, apa pun itu, akhirnya menjadi judul bagian atau menjadi bagian dari judul."
--- Brian Eno
"Saya masih sering mendengarkan CD. Saya pikir setiap format benar-benar cara mendengarkan yang berbeda. Jika Anda mengambil sikap psikologis yang berbeda - seperti, saya pikir transisi dari vinil ke CD pasti menandai perbedaan dalam cara orang memperlakukan musik. Vinil memerintahkan semacam penghormatan karena itu adalah benda besar dan cukup rapuh sehingga Anda menanganinya dengan hati-hati, dan itu mahal sehingga Anda memperhatikan bagaimana kelihatannya."
--- Brian Eno
"Karena saya selalu lebih suka membuat rencana untuk mengeksekusi mereka, saya condong ke situasi dan sistem yang, setelah mulai beroperasi, dapat membuat musik dengan sedikit atau tanpa intervensi di pihak saya. Artinya, saya cenderung ke arah peran perencana dan programmer, dan kemudian menjadi audiens untuk hasilnya"
--- Brian Eno
"Ketika saya bekerja ada dua fase yang berbeda: fase mendorong pekerjaan bersama, mendapatkan sesuatu terjadi, di mana semua input berasal dari saya, dan fase dua, di mana hal-hal mulai bergabung dengan cara yang tidak diharapkan atau diprediksi oleh apa yang saya berikan. Setelah fase dua dimulai semuanya baik-baik saja, karena dengan demikian pekerjaan mulai mendikte ketentuannya sendiri. Itu mulai mendapatkan identitas yang menuntut gerakan masa depan tertentu. Tetapi selama fase pertama Anda sering menemukan bahwa Anda berhenti total."
--- Brian Eno
"Tujuh nada putih pada piano - setiap bagian karya (ada 12 bagian) adalah lima dari tujuh nada putih itu. Jika Anda menghitungnya, ada 21 grup yang terdiri dari lima not dalam grup mana saja yang terdiri dari tujuh not. Dan meskipun ada 12 bagian, bagian ini sebenarnya menggunakan sembilan dari kelompok-kelompok itu karena beberapa bagian mengulangi yang sebelumnya. Jadi itu rumusnya. Ini sangat sederhana sebagai cara menghasilkan sesuatu. Ini minimalis batin saya."
--- Brian Eno
"Kecuali dalam beberapa kasus seperti Music for Airports, yang merupakan kasus yang sangat jelas memperhatikan ceruk [dan] berkata, "Oke, ada situasi ini di mana orang selalu bermain musik, dan tidak ada yang menulis musik untuk situasi itu jadi saya pergi ke." Jadi, itu adalah contoh yang sangat jelas dari menemukan ceruk dan bekerja untuk itu. Saya pernah melakukannya sesekali."
--- Brian Eno
"Saya pikir itu sangat penting sehingga kami sangat terikat dengan ide sekarang - itu adalah sesuatu yang saya anjurkan selama bertahun-tahun, bahwa Anda dapat membuat musik di studio, musik tidak harus dibuat sebagai pengalaman waktu nyata. Tetapi sekarang Anda melihat hasilnya pada orang yang lumpuh total kecuali mereka tahu bahwa mereka memiliki kemungkinan "potong dan tempel" dan "undo." Dan "undo" dan "undo" dan "undo" dan "undo" dan "undo" lagi."
--- Brian Eno
"Saya sering mengatakan kepada orang-orang bahwa memproduksi adalah bentuk pengecut terbaik. Ketika Anda menghasilkan sesuatu, Anda hampir selalu mendapatkan pujian, jika itu adalah rekor yang baik, tetapi Anda hampir tidak pernah disalahkan jika tidak! Anda tidak benar-benar bertanggung jawab atas pekerjaan Anda."
--- Brian Eno