Kata Bijak Tema 'Pembuat Animasi': Inspiratif dan Bermakna
"Industri di Jepang bergerak menuju CGI tidak separah dan ekstrim seperti di AS. Industri animasi di AS menembakkan animator 2D dan menutup studio-studio itu, tapi saya pikir itu mungkin karena sifat-sifat nasional AS lebih suka super-realisme. Karena Jepang adalah negara yang lebih memilih visi pesawat, saya tidak berpikir kita akan meninggalkan 2D dan mengganti gambar tangan dengan CGI sepenuhnya."
--- Katsuhiro Otomo
"Karena waktu tunggu yang diperlukan selama proses rendering secara dramatis lebih singkat dalam 10 tahun terakhir, saya pikir animasi CGI akhirnya menjadi praktis. Ini adalah fakta bahwa saya memproses pekerjaan Steamboy berdasarkan asumsi bahwa spesifikasi mesin akan lebih tinggi. Dalam konteks itu, animator 3D muda juga menjadi lebih terampil dalam beberapa tahun terakhir. Tetapi yang tidak saya duga adalah bahwa keterampilan animator 2D tradisional telah menjadi lebih buruk, dan animator muda yang terkenal belum keluar ke tempat kejadian. Ini adalah masalah besar bagi industri."
--- Katsuhiro Otomo
"Saya biasanya terlibat dalam wawancara tentang animator dan pembuatan film secara umum, karena saya punya kesempatan. Saya jadi tahu, bukan hanya Marc Davis, tetapi Frank Thomas, Artie Johnson, Ward Kimball, semua animator hebat ini, dan hanya menanyakan kepada mereka semua pertanyaan ini tentang bagaimana mereka melakukan hal-hal tertentu, apa cobaan dan kesalahan mereka, naik turunnya ."
--- Andreas Deja
"Animator membawa spontanitas mereka sendiri ke dalamnya juga, karena ketika mereka mengambil bidikan itu benar-benar seperti hanya satu kegiatan berkelanjutan untuk mereka. Mereka memulai dan melakukannya, dan mereka bahkan tidak yakin bagaimana hasilnya ketika mereka melakukannya. Mereka semacam memahat jalan melalui adegan dan mencoba untuk membuat benda mati ini hidup."
--- Wes Anderson
"Masalahnya dengan animasi adalah bahwa Anda merekam aktor seperti acara radio dan kemudian animator menjadi aktor dengan cara mereka sendiri karena itu tugas mereka untuk mengambil boneka ini dan membuat mereka tampak hidup. Mereka membawa kepribadian mereka sendiri ke cara mereka memindahkan boneka-boneka ini."
--- Wes Anderson
"Kami [pengawas film] selalu berusaha mendorong diskusi di ruangan itu karena seringkali animator baru yang baru saja keluar dari sekolah atau orang-orang datang dari studio lain, mereka akan memiliki sudut pandang yang berbeda dan kami ingin memastikan bahwa kami memeriksa ulang semua ide untuk mendapatkan yang terbaik. Banyak orang yang malu untuk berbicara jika ini adalah pertama kalinya mereka di Pixar atau jika mereka tidak memiliki banyak pengalaman, jadi kami mencoba mendorongnya."
--- Victor Navone
"Animatornya fantastis. Mereka akan menembak bahan referensi mereka sendiri, dan pergi ke tempat parkir atau sesuatu. Dan mereka mungkin mengambil adegan yang sangat lucu, atau terkadang adegan yang serius. Tapi mereka benar-benar hanya mencoba untuk menyelesaikan gerakan. Namun yang kami perlakukan adalah video lucu tentang seseorang berlarian di sekitar tempat parkir dengan sapu dan helm!"
--- Chris Sanders
"Setiap seniman hebat harus mulai dengan belajar menggambar dengan satu garis, dan saran saya kepada animator muda adalah belajar bagaimana hidup dengan instrumen atau seni yang tajam itu. Seorang seniman yang datang kepada saya dengan delapan atau sepuluh gambar bagus sosok manusia dalam garis-garis sederhana memiliki peluang besar untuk dipekerjakan. Tapi saya akan memberi tahu seniman yang datang dengan banyak gambar Bugs Bunny untuk kembali dan belajar cara menggambar tubuh manusia. Seorang seniman yang tahu itu bisa belajar cara menggambar APA SAJA, termasuk Bugs Bunny."
--- Chuck Jones
"Merupakan kehormatan besar untuk menjadi bagian dari alam semesta Star Wars dan pertunjukan yang berjalan begitu lama. Penulis, animator, dan pemeran pengisi suara kami yang berbakat telah menjadikan The Clone Wars benar-benar unik. Dan tentu saja kami tidak akan mencapai 100 episode jika bukan karena penggemar kami yang berdedikasi yang membuat ini menjadi mungkin!"
--- Matt Lanter
"Dengan pekerjaan pribadi saya, saya lebih suka untuk tidak bekerja dari storyboard karena menjadi sutradara, produser dan animator dalam satu orang saya tidak harus mengkomunikasikan ide saya kepada orang lain, saya dapat menjaga perasaan cerita, lengkungan cerita dan struktur dalam kepalaku."
--- Signe Baumane
"Hal yang hebat tentang proses animasi adalah dari mana, saya menulis garis, pergi ke aktor, aktor membawa seluruh dunia untuk itu, mereka membawa karakter untuk hidup, kemudian pergi ke animator, kemudian pergi ke editor yang memotongnya bersama, dan kemudian Anda menyaringnya dan kembali melalui sistem lagi."
--- Michael Arndt
"Saya suka budaya animasi. Apa yang stop-motion memiliki kesamaan dengan live-action adalah bahwa ia memiliki banyak departemen yang sama. Ada rambut, kostum, tata rias dalam bentuk cat, gaffers, tukang listrik. Jadi ada perasaan yang sama tentang hal yang nyata, cahaya yang nyata. Tapi itu tidak seperti segala sesuatu terjadi sekaligus, seperti yang terjadi dalam live-action. Itu semua dibagi menjadi set kecil ini. Di situlah kekuatan saya. Live-action adalah dunia yang benar-benar berbeda, dan saya bukan orang yang cukup publik untuk menjadi besar dan keras di depan kapal. Saya lebih suka diam-diam berinteraksi dengan animator tukang."
--- Henry Selick